nasib musik klasik

Nasib Musik Klasik di Era Musik Streaming

kmelody – Ketika Roopa Kalyanaraman Marcello, seorang pecinta musik klasik di Brooklyn, baru-baru ini meminta Amazon Echo untuk beberapa musik, ia memiliki permintaan khusus: gerakan ketiga dari Concerto “Kaisar” Beethoven.

 

“Ini semacam memberi saya energi, memotivasi saya untuk menyelesaikan sesuatu,” katanya.

 

Tetapi Echo, seorang pembicara yang diaktifkan suara, tidak dapat menemukan apa yang diinginkannya. Pertama itu memberinya gerakan pembukaan konser; kemudian, pada percobaan lain, muncul gerakan kedua. Tapi bukan yang ketiga.

Frustrasinya mungkin tidak asing bagi penggemar musik klasik di zaman streaming. Algoritme Spotify, Apple dan Amazon direkayasa dengan hati-hati untuk mengarahkan pendengar ke hit pop, dan Schubert dan Puccini dapat tersesat dalam metadata.

Musik klasik selalu menjadi sudut khusus dari bisnis musik, dengan klien yang cerdas dan beberapa blockbuster asli. Tetapi dengan beberapa ukuran genre telah menderita dalam beralih ke streaming. Sementara 2,5 persen dari penjualan album di Amerika Serikat adalah musik klasik, itu menyumbang kurang dari 1 persen dari total aliran, menurut Alpha Data, layanan pelacakan.

Dua perusahaan baru, Idagio dan Primephonic, melihat peluang dalam pemutusan. Keduanya menantang platform besar dengan menawarkan layanan streaming yang ditujukan untuk musik klasik, dengan daftar putar yang mendorong Martha Argerich di atas Ariana Grande, dan basis data yang disesuaikan dengan nuansa genre.

“Misi kami adalah mengubah gelombang musik klasik seperti yang dilakukan Spotify untuk musik pop,” kata Thomas Steffens, kepala eksekutif Primephonic, yang berbasis di Amsterdam dan online pada musim gugur lalu.

Genre ini menjadi canggung untuk streaming sebagian karena metadata layanan utama – skema organisasi yang mendasari untuk mengidentifikasi judul rekaman, personel yang terkait dengan mereka dan detail lainnya.

Untuk sebagian besar musik di Spotify atau Apple Music, daftar artis, trek, dan album berfungsi dengan baik. Namun para kritikus status quo berpendapat bahwa arsitektur dasar genre klasik – dengan komposer dan karya nonperforming yang terdiri dari banyak gerakan – tidak cocok dengan sistem yang dibangun untuk pop.

Baca Juga : Para Artis Menuntut Universal Music Grup Atas Kerugian Pada Kebakaran Tahun 2008

Cari aplikasi seluler Spotify untuk “Mozart Requiem,” misalnya, dan daftar lusinan album yang membingungkan berikut; karena tidak ada bidang khusus untuk seorang komposer, sebagian besar album itu menunjuk Mozart sebagai “artis.” Di Apple Music, bidang komposer telah menjadi standar hanya dalam beberapa bulan terakhir.

“Jika Anda memiliki Herbert von Karajan melakukan opera Verdi dengan Maria Callas, siapa artisnya?” Kata Till Janczukowicz, kepala eksekutif Idagio, yang berbasis di Berlin dan dimulai pada 2015. “Ini bukan krisis genre,” tambah Mr. Janczukowicz. “Ini adalah krisis pengemasan suatu industri.” Untuk seniman klasik kontemporer, metadata bukan hanya pertimbangan abstrak.

Ketika komposer William Brittelle merekam album terbarunya, “Spiritual America,” ia meminta Metropolitan Ensemble, Brooklyn Youth Chorus dan band indie-rock Wye Oak. Tetapi ketika tiba saatnya untuk menempatkan album pada layanan streaming, Mr. Brittelle mengatakan, dia diberitahu bahwa satu-satunya cara untuk memasukkan kolaborator itu adalah dengan mendaftarkan semuanya di setiap lagu – yang, katanya, “membuatnya terlihat konyol.” Dia memilih untuk hanya menggunakan namanya.

“Saya sudah terobsesi selama tujuh tahun atas judul trek dan ketertiban trek dan semuanya berjalan dengan baik,” kata Mr. Brittelle. “Itu hanya menghancurkan segalanya untuk memiliki semua informasi itu di setiap lagu.”

Primephonic dan Idagio telah mencoba menyelesaikan masalah itu dengan membangun basis data yang lebih luas, dengan daftar ekstensif untuk komposer, solois, orkestra, dan konduktor. Data Idagio cenderung oleh tim 10 ahli musik di Slovakia, kata Mr. Janczukowicz.